本月初，改编自汤显祖经典之作的舞剧《牡丹亭》已开启第二轮全国巡演。从苏州出发，将走进北京、上海等全国18城，舞剧《牡丹亭》以全新的姿态诠释“情不知所起，一往而深”的浪漫。10月22日，记者来到苏州市歌舞剧院，探寻来自苏州的演员们与这朵“经典之花”的故事。
尽管先前已经看了许多相关视频，也做了充足准备，但二巡时初次饰演杜丽娘的江祈安，仍觉得“起初没有吃透这个角色”。她说：“下半场，丽娘成为魂魄，她的步伐与神情需要用不同的方式去演绎。”而这个难点，最终在与演员们围读剧本时，在导演独特的讲戏方式下化解。她希望在接下来的巡演中，“每一场都能给观众不同的感受”，诠释好杜丽娘，这个敢于冲破封建思想的、坚强的女性角色。
展开剩余69%与丽娘演员不同，饰演“群花”之一的朱国伟，则希望自己的表现“百场如一”。“每一场，每位演员都会尽力地‘绽放’自己，用我们的动作与情绪去感染观众，给观众最好的体验。”朱国伟表示。“群花”中的“兰花”徐泳东在二巡的几场表演过后，深切感受到了整个团体的凝聚力：“二巡有新的演员加入进来，大家互帮互助，共同努力把《牡丹亭》带到更远的地方去，传递经典的‘至深至情’。”
上半场的结尾段落，让饰演“群花”之一的金典印象最为深刻。“大家都沉浸在丽娘向死而生的浓烈情感中，我们也在用肢体表达这种情感。从观众的反馈中能够感受到，观众是在与我们共鸣的。”金典说。下半场拾花的舞段，导演会让群舞们“再慵懒一点”，她很享受那种慵懒与闲适造就的满园春色的经典江南气息。
另一位群舞滕沁徽也有同感，她最喜欢《游园》一段中自由、欢快的奔跑。“整部舞剧都很‘江南’。不论是装置、亭子、服装，还是舞美、动作，甚至烟一上来，整个场子就都是‘江南’的感觉了。”滕沁徽感叹。
陈最良一角，在剧中是封建、迂腐的代表，但同时他在与春香的互动中还有一些趣味性，调节着段落的节奏。饰演者杨文艺选择从形体上表现角色的拘谨与刻板。“江南文人总行走在园林与青石巷中，步伐不像北方文人那么大，我会把这种细节融进表演里。”杨文艺说，江南文化像一个聚宝盆，有丰富的历史根源与素材，给舞者的发挥提供了很多参考蓝本。
舞者倪莹莹首轮巡演饰演“群花”，二轮巡演开始担任春香一角。在她看来，“群花”更多的是一种象征意义，而春香则有着更复杂的人物关系，角色更贴近观众，也更为立体。“她像一朵充满活力的凌霄花，像闯进小姐生命的一束阳光。”被问及几位春香饰演者在不同舞段的不同处理方式，倪莹莹说，《挽歌》一段，起初的设计是春香刚进门就已接受小姐离去的事实；而她则在导演的指导下，以一朵红花串联起春香慢慢地、逐步接受残酷事实的心路历程。
10月25至26日，舞剧《牡丹亭》将在昆山文化艺术中心唯美上演。“不到园林，怎知春色如许”，在昆山演出结束后，“满园春色”还将渐次盛放在全国各城市，以现代的视觉光影，传递江南文化之韵。
（编辑：晚秋）
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